Η διαχειριστική ομάδα του Ημερολογίου της Πολιτιστικής Εταιρείας επιλέγει μεταξύ πολιτιστικών δρώμενων, εικαστικών εκθέσεων, θεατρικών και μουσικών εκδηλώσεων και νέων εκδόσεων, και προτείνει:
[
πατήστε τους τίτλους του κάθε άρθρου για να μεταφερθείτε στην εκάστοτε ιστοσελίδα]
 | 30 Οκτωβρίου - 9 Νοεμβρίου | Πολλαπλές Τοποθεσίες Το 66ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης θα διεξαχθεί από τις 30 Οκτωβρίου έως τις 9 Νοεμβρίου 2025. Η φετινή διοργάνωση πραγματοποιεί αφιέρωμα στο Plot Twist, σε ένα από τα πιο σπουδαία ευρήματα στην ιστορία της αφήγησης και βεβαίως του κινηματογράφου, προσεγγίζοντας το πολύτιμο αυτό αφηγηματικό εργαλείο με μια ανατρεπτική ματιά. Το Φεστιβάλ θα απονείμει, επίσης, τιμητικό Χρυσό Αλέξανδρο για το σύνολο της προσφοράς του στο σινεμά στον σπουδαίο δημιουργό Γιώργο Τσεμπερόπουλο, έναν από τους πιο αγαπημένους σκηνοθέτες, με ταινίες που έχουν σημειώσει τεράστια επιτυχία στις κινηματογραφικές αίθουσες. Τις αφίσες του φετινού φεστιβάλ δημιούργησε ο εικαστικός Στέφανος Ρόκος, εμπνεόμενος από το αφιέρωμα "Plot Twist, Beyond Sixth Sense". |
|
 | 7 - 15 Νοεμβρίου | Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης Σε συνέχεια του προηγούμενου 7ου Φεστιβάλ Μπαρόκ Μουσικής – η εποχή των πειραμάτων, που πραγματοποιήθηκε τον Νοέμβρη του 2024 και παρουσίασε μουσική του 17ου αιώνα, και μέσα στην προοπτική μιας ενιαίας θεματικής που εξελίσσεται σε τρία χρόνια, από το 2024 μέχρι και το 2026, το φετινό 8ο Φεστιβάλ Μπαρόκ Μουσικής φέρει τον τίτλο η εποχή των μεταβάσεων και εστιάζει στην μουσική του 18ου αιώνα και στις σημαντικές και συνεχείς αλλαγές ύφους και στυλ, που χαρακτηρίζουν αυτή την ιδιαίτερα γόνιμη και καθοριστική περίοδο της ιστορίας της μουσικής, από το όψιμο μπαρόκ μέχρι τον κλασικισμό. |
|
 | Την Τρίτη 4 Νοεμβρίου, ώρα 19.00, στο Bιβλιοπωλείο του ΜΙΕΤ στη Θεσσαλονίκη (Τσιμισκή 11) θα πραγματοποιηθεί εκδήλωση με θέμα Μεταμορφώσεις ενός κειμένου. Από το βιβλίο στο βιβλίο του καλλιτέχνη, με ομιλητές τους Γιώργο Μπουδαλή, συντηρητή βιβλίου – εικαστικό, Βάλλυ Νομίδου, καθηγήτρια στο Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών ΑΠΘ, Τέτα Μακρή, ζωγράφο, ομότιμη καθηγήτρια ΑΠΘ, Λάμπρο Ψυρράκη, καθηγητή στο Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών ΑΠΘ, κοσμήτορα της Σχολής Καλών Τεχνών. Με τους ομιλητές θα συνομιλήσουν και οι φοιτητές του Ε΄ Εργαστηρίου της Σχολής Καλών Τεχνών ΑΠΘ που παίρνουν μέρος στην έκθεση με έργα βασισμένα στο βιβλίο της Τέτας Μακρή Το μερίδιο των αγγέλων. Γράμμα σε έναν νέο ζωγράφο (Βιβλιοπωλείο ΜΙΕΤ 10/10-14/11), στο πλαίσιο της οποίας πραγματοποιείται η εκδήλωση. Με την έκθεση και την εκδήλωση το Ε΄ Εργαστήριο της Σχολής Καλών Τεχνών συμμετέχει στον εορτασμό των 100 χρόνων από την ίδρυση του ΑΠΘ.
ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ |
|
 | Η νέα έκθεση κρασιού Wine Explorers ταξιδεύει σε Θεσσαλονίκη και Αθήνα. “Μια καινοτόμα εμπειρία γευσιγνωσίας με 300 δείγματα κρασιών, παράλληλες δράσεις και έμφαση στην ποιότητα.” Η έκθεση κρασιού Wine Explorers έρχεται φέτος να αλλάξει τα δεδομένα στη γευσιγνωσία κρασιού. Η έκθεση θα πραγματοποιηθεί σε μορφή walk around, self-pouring, προσφέροντας στους επισκέπτες τη δυνατότητα να ανακαλύψουν 300+ δείγματα κρασιών.
H έκθεση θα διαρκεί τρεις ημέρες, ενώ η κάθε ημέρα θα χωρίζεται σε δύο slots με περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων, ώστε οι επισκέπτες να απολαμβάνουν τις καλύτερες δυνατές συνθήκες γευσιγνωσίας, χωρίς πολυκοσμία και ζέστη. Επίσης όλες οι ετικέτες θα διατίθενται προς πώληση στο ειδικά διαμοργωμένο pop up store MyCava σε ειδικές τιμές εως -20% αποκλειστικά για τους επισκέπτες της έκθεσης. |
|
 | Κατά τη διάρκεια της μέρας οι επισκέπτες θα έχουν την δυνατότητα να ξεναγηθούν στον αμπελώνα, να περιηγηθούν στο οινοποιείο και στο Mουσείο Oίνου και να δοκιμάσουν επιλεγμένα κρασιά του Κτήματος.
Παράλληλη δράση | Ταξιδεύοντας στις αισθήσεις: Οι χορευτές Γιούλη Μπανούση και Μιχάλης Κριεμπάρδης επιλέγουν σημεία στον αμπελώνα, στο οινοποιείο και στο Μουσείο Οίνου, και παρουσιάζουν χορευτικές παρεμβάσεις, συνδέοντας τον σύγχρονο χορό με το περιβάλλον του Κτήματος. Η Τάνια Βλαχομήτρου στις μουσικές επιλογές της μέρας. Μια μέρα αφιερωμένη στη φύση και στο αμπέλι, στην τέχνη του κρασιού και του χορού. Το Κτήμα Γεροβασιλείου υποστηρίζει το πρόγραμμα κοινωνικής ευθύνης Wine in Moderation - Οίνος, μέτρο απόλαυσης και πολιτισμού.
Είσοδος ελεύθερη |
|
 | Ο επιτυχημένος κύκλος εκδηλώσεων “Συγγραφείς του Κόσμου” επιστρέφει, φιλοξενώντας αγαπημένους συγγραφείς που έχουν κερδίσει την εκτίμηση και την αγάπη του αναγνωστικού κοινού. Με συνομιλητές από ένα ευρύ φάσμα επαγγελματικών πεδίων και συγγραφείς από κάθε γωνιά του πλανήτη, το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης φιλοδοξεί να συμβάλει ενεργά στη διεύρυνση του πολιτισμικού διαλόγου. Στόχος είναι να προσφερθούν στο κοινό μοναδικές συζητήσεις, γεμάτες σκέψη, έμπνευση και διεθνή προοπτική. Στις 24/11, προσκεκλημένοι είναι η συγγραφέας Μαριάννα Κορομηλά και η Κωνσταντίνα Βαρσάμη. Θα υπάρχει διερμηνεία στην ελληνική νοηματική. |
|
 | Ο Χάρτης των Γεύσεων, από την πρώτη του διοργάνωση, το 2003, μέχρι σήμερα, έχει συμβάλλει ουσιαστικά στην ποιοτική και στοχευμένη επικοινωνία και προώθηση του ελληνικού κρασιού και κατ’ επέκταση στη δημιουργία οινικής παιδείας. Έτσι και φέτος, στη 22η διοργάνωσή του, θα συγκεντρώσει στη Θεσσαλονίκη όλο τον κόσμο του κρασιού της Ελλάδας. Τόσο τα γνωστά οινοποιεία της χώρας αλλά και πολλά νεότερα έως πρωτοεμφανιζόμενα, καθώς και αποσταγματοποιούς, εισαγωγείς/διανομείς οίνων, υλικών οινοποίησης, συσκευασίας, asseccoirs κλπ. που θα προβάλλουν τα προϊόντα και τη δραστηριότητά τους. Όσο και καταναλωτές, πλήθος σημαντικών οινικών προσωπικοτήτων και επαγγελματιών από την Ελλάδα και το εξωτερικό που θα παρευρεθούν ως επισκέπτες. |
|
 | Το Κέντρο Ιστορίας (Κ.Ι.Θ.) του Δήμου Θεσσαλονίκης ανακοινώνει ότι πραγματοποιεί νέο κύκλο ιστορικών περιπάτων στο Κοιμητήριο της Ευαγγελίστριας, μετά την επιτυχία που γνώρισαν οι προηγούμενοι περίπατοι, την ανταπόκριση και συμμετοχή των πολιτών και τα θετικά τους σχόλια. Οι προσεχείς ιστορικοί περίπατοι έχουν πλέον ως θέμα τους όχι μόνον τη δημιουργία και ιστορική πορεία του Ελληνορθόδοξου Κοιμητηρίου Θεσσαλονίκης, αλλά και άλλων Χριστιανικών Κοινοτήτων της πόλης μας, των Αρμενίων και των Διαμαρτυρομένων, όπως και τη «ζωντανή» ιστορία της πόλης μας μέσα από τα ταφικά μνημεία τους.
Για δηλώσεις συμμετοχής, μπορείτε να απευθυνθείτε στο mail: kith@thessaloniki.gr και στο τηλ.: 2313318701 |
|
 | Η αναδρομική έκθεση «Μωσαϊκό αναζητήσεων: Ο κόσμος του Βαγγέλη Γαληνού» παρουσιάζει τη δημιουργική πορεία ενός καλλιτέχνη που, για περισσότερες από έξι δεκαετίες, αναζητά διαρκώς νέους τρόπους έκφρασης μέσα από την ύλη, το φως και το πνεύμα. Περισσότερα από ογδόντα έργα και τεκμήρια συνθέτουν το πολύχρωμο παλίμψηστο της ζωής και της τέχνης του, από τη δεκαετία του 1960 έως και σήμερα. Ψηφίδες, ξύλα, κεραμικά, πλεξιγκλάς, αλουμίνιο, μπρούντζος, μάρμαρο, άμμος, μόλυβδος και πλήθος άλλων υλικών συνυφαίνονται σε έργα όπου η παράδοση του ψηφιδωτού συναντά τη σύγχρονη αισθητική και τη φιλοσοφική αναζήτηση. Με την τεχνική του άμεσου και του έμμεσου τρόπου, ο Γαληνός δημιουργεί επιφάνειες πάνω στις οποίες συνδιαλέγονται η θρησκεία, το περιβάλλον, η κοινωνία, η πολιτική, η αστρονομία. |
|
 | Η έκθεση διοργανώνεται από το Δήμο Θεσσαλονίκης – Διεύθυνση Βαφοπούλειου Πνευματικού Κέντρου και Βιβλιοθηκών, σε συνεργασία με το «Ίδρυμα της Βουλής των Ελλήνων για τον Κοινοβουλευτισμό και τη Δημοκρατία» και τον «Όμιλο Φίλων του ποιητή Μανόλη Αναγνωστάκη», στο πλαίσιο των επετειακών 60ών Δημητρίων. Ο Θεσσαλονικιός ποιητής, μια από τις σημαντικότερες μορφές της μεταπολεμικής λογοτεχνίας, τιμάται φέτος, καθώς συμπληρώνονται 100 χρόνια από τη γέννηση και 20 χρόνια από τον θάνατό του. Η έκθεση αποτελεί ένα ταξίδι στη ζωή, στις ιδέες και στο έργο του δημιουργού που ύμνησε την ελευθερία, τη δημοκρατία και τον άνθρωπο. Μέσα από αρχειακό υλικό, σπάνιες φωτογραφίες, χειρόγραφα, εκδόσεις και τεκμήρια, οι επισκέπτες θα έχουν την ευκαιρία να γνωρίσουν σε βάθος τον ποιητή πίσω από τους στίχους, τον ενεργό πολίτη και διανοούμενο που άφησε ανεξίτηλο αποτύπωμα στα ελληνικά γράμματα. |
|
 | Ο δημιουργικός χώρος Pinakotheke διοργανώνει με την υποστήριξη του Γενικού Προξενείου της Γερμανίας της Θεσσαλονίκης, τη φωτογραφική έκθεση με τίτλο MAN AMONG MEN της Juliane Herrmann στον 1ο όροφο του ιστορικού κτιρίου της Λέσχης Θεσσαλονίκης. Προκειμένου να διερευνήσει μύθους και στερεοτυπικές αντιλήψεις γύρω από το μασονικό αφήγημα, η Γερμανίδα φωτογράφος εισχωρεί σε κοινότητες τεκτόνων, δίνοντάς μας τη δυνατότητα να δούμε πώς λειτουργούν εκ των έσω. Η έκθεση πραγματοποιείται και με την συνεισφορά του Νεκτάριου Μαρκογιάννη και οι επισκέπτες θα έχουν την ευκαιρία να γνωρίσουν την φωτογράφο την ημέρα των εγκαινίων. Η Pinakotheke φέρνει την καλλιτέχνιδα αποκλειστικά για την έκθεση, η οποία θα δώσει δίωρη ομιλία την επόμενη μέρα (Κυριακή 2 Νοεμβρίου) στον ίδιο χώρο.
H Juliane Herrmann είναι Γερμανίδα φωτογράφος και επιμελήτρια που ζει και εργάζεται στην Κολωνία. Έχοντας σπουδάσει φωτογραφία στο Ντόρτμουντ και την Ολλανδία, η Herrmann στρέφει τον φακό της σε ζητήματα κοινωνικού ενδιαφέροντος, δημιουργώντας εικόνες που συνθέτουν αυτό που η ίδια χαρακτηρίζει ως ένα είδος "αργής δημοσιογραφίας". Με επίκεντρο την ανθρώπινη φιγούρα, διερευνά τη δυναμική και την ταυτότητα διαφόρων κοινοτήτων και ομάδων, προσφέροντας στο κοινό τη δυνατότητα μιας νέας θέασής τους. |
|
 | Μια παράδοση από τα βάθη της θάλασσας… Στο πλαίσιο του εκθεσιακού θεσμού με τίτλο «Νέα αποκτήματα / Νέες προσεγγίσεις», μία περίοπτη προθήκη στον χώρο υποδοχής του Μουσείου καλωσορίζει τους επισκέπτες, συστήνοντάς τους μερικές από τις πιο ενδιαφέρουσες, νέες και παλιές, αρχαιότητές του. Αντικείμενα που είτε αποκτήθηκαν πρόσφατα και για πρώτη φορά παρουσιάζονται στο επιστημονικό και ευρύ κοινό, είτε ανασύρθηκαν από τα ράφια των αποθηκών για να εκτεθούν υπό το πρίσμα μιας νέας προσέγγισης, μετά από μία διαδικασία αποκατάστασης, μία νέα ερμηνεία ή μετά από νέα επιστημονικά δεδομένα. |
|
 | 3 Οκτωβρίου 2025 - 4 Ιανουαρίου 2026 | Momus - Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης Η Frida Kahlo «έρχεται» στο MOMus-Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης, από τις 3 Οκτωβρίου 2025 έως τις 4 Ιανουαρίου 2026, για πρώτη φορά στην Ελλάδα, ως επόμενος προορισμός στη λίστα των είκοσι και πλέον πόλεων που έχει παρουσιαστεί η έκθεση «Frida Kahlo – Her Photos» διεθνώς. Στην έκθεση αποκαλύπτονται μέσα από 241 αδημοσίευτες φωτογραφίες που αντιπροσωπεύουν διαφορετικές περιόδους και πρόσωπα στη ζωή της Frida Kahlo, πτυχές του προσωπικού κόσμου της διεθνώς αναγνωρισμένης καλλιτέχνιδας από το Μεξικό και γίνεται γνωστή μια νέα προοπτική στην ταραχώδη ζωή μιας από τις πιο μυστηριώδεις και εμβληματικές μορφές της λατινοαμερικανικής τέχνης. Η έκθεση αποτελεί διοργάνωση του Μουσείου Frida Kahlo και του Μουσείου Diego Rivera-Anahuacalli. |
|
 | Μπιενάλε 931 Οκτωβρίου - 16 Νοεμβρίου | MOMus-Πειραματικό Κέντρο Τεχνών Πιστή στο πνεύμα της «απείθαρχης κίνησης» (way wardness) η 9η Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης αλλάζει μορφή, διαθλάται και διευρύνει τα όριά της. Η φετινή Μπιενάλε ανοίγει στις 31 Οκτωβρίου 2025 με την έκθεση «Ανατροπή (η επιστημονική φαντασία σαν αλλαγή)» / Plot Twist (the science fiction change), σε συνεργασία με το Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης. Η έναρξη σηματοδοτείται από μια ημέρα αφιερωμένη σε εκδηλώσεις και συμβολικές δράσεις, προσφέροντας, έτσι, το πρώτο δείγμα της διαδρομής που θα ακολουθήσει η Μπιενάλε προς την κορύφωση της σεζόν του 2026. Η συγκεκριμένη έκθεση εστιάζει στο πώς η επιστημονική φαντασία μπορεί να αποτελέσει πυρήνα αλλαγής, ενώ παράλληλα καταπιάνεται με το συναίσθημα που συνοδεύει το ταχέως εξελισσόμενο πεδίο της Τεχνητής Νοημοσύνης. Στόχος, ωστόσο, είναι η ουσιαστική προσέγγιση της ριζοσπαστικής νόησης, ξεπερνώντας το επιφανειακό δέος του τεχνολογικού θαύματος-τραύματος. |
|
 | 198414 - 30 Νοεμβρίου | Θέατρο Αυλαία Ο Γιώργος Παπαγεωργίου μετά την θρυλική παράσταση του «Αρίστου», επιστρέφει στη Θεσσαλονίκη για την πολυαναμενόμενη πρεμιέρα του «1984». Έχοντας δίπλα του τον Αλέξανδρο-Δράκο Κτιστάκη («Η Άνοδος του Αρτούρο Ούι», «Όρνιθες», «Ιππόλυτος», «Οι Παίχτες») στη μουσική σύνθεση και την Έλενα Τριανταφυλλοπούλου («Όρνιθες», «Η άνοδος του Αρτούρο Ούι», «Η φάρμα των ζώων») στη διασκευή και τη μετάφραση του προφητικού έργου του Όργουελ. Η πρωτότυπη ζωντανή μουσική ερμηνεύεται από ένα κουαρτέτο εγχόρδων επί σκηνής. |
|
 | Το NO WOMAN’S LAND φωτίζει τον κόσμο των Ρομά γυναικών μέσα από αληθινές μαρτυρίες, αφηγήσεις και ντοκουμέντα. Με τη μεθοδολογία του devised theater (θεάτρου της επινόησης), το έργο γεννήθηκε μέσα από συλλογική έρευνα και δημιουργία, αντλώντας υλικό από συναντήσεις και συνεντεύξεις με Ρομά γυναίκες. Στόχος του NO WOMAN’S LAND δεν είναι η αναπαράσταση, αλλά η συμπερίληψη: μια σκηνική αφήγηση που μετατρέπει το θέατρο σε χώρο ακρόασης και διαλόγου, όπου το προσωπικό γίνεται πολιτικό και το άρρητο ακούγεται. |
|
 | Μια σύγχρονη θεατρική μεταφορά ενός από τα σημαντικότερα μυθιστορήματα όλων των εποχών, σε μια μοναδική «συνάντηση» των χαρακτήρων του εμβληματικού έργου του μεγάλου Ρώσου συγγραφέα με τον όλεθρο του Ολοκαυτώματος, μέσα από τη ματιά και το ιδεολογικό σύμπαν του Θανάση Τριαρίδη. Δημοσιευμένο από τον Φιόντορ Ντοστογιέφσκι στα 1866, το «Έγκλημα και Τιμωρία» θεωρείται το κορυφαίο μυθιστόρημα του παγκόσμιου πολιτισμού – το σημείο μηδ;ν της ανθρώπινης πνευματικότητας, το οριακότερο κείμενο όλης της δυτικής λογοτεχνίας. Στον Ρασκόλνικωφ συναντιούνται ο Χριστός με τον Διάβολο, ο Άμλετ με τον Υπεράνθρωπο, ο Δον Ζουάν με τον Γκρέγκορ Σάμσα. Στην Σόνια περιέχεται όλη η χαμένη ανθρωπότητα που σφαγιάστηκε χωρίς ελπίδα, που κλείστηκε μέσα σε θαλάμους αερίων, που έγινε καπνός σε καμινάδες κρεματορίων – κι όμως, και πέρα από κάθε λογική προσδοκία, γυρεύει να δικαιωθεί όχι δια της εκδίκησης αλλά δια της αγάπης. |
|
 | Στο πρωτοποριακό θεατρικό έργο «Sillilab: No Difference Between Ho Ho Ho!!!» οι ηθοποιοί γίνονται μηχανές που συναντιούνται για να μιλήσουν για τον Νόιμαν και τη συγκλονιστική πορεία ζωής του, η οποία χάραξε νέους δρόμους και παραμένει απαράμιλλη κι ανεξίτηλη. Μιλούν για εκείνον, οι γυναίκες της ζωής του, η μητέρα του, η κόρη του, οι συνεργάτες αλλά και όλοι οι σπουδαίοι επιστήμονες του 20ου αιώνα, μέσα από τη μοναδική σκηνική γλώσσα της Ρούλας Πατεράκη σε μια παράσταση που συνδυάζει το ανθρώπινο με το τεχνητό και συνδέει το παρελθόν με το μέλλον. Ένα έργο που, με επίκεντρο μια μυθική μορφή της επιστήμης, μας υπενθυμίζει ότι οι μηχανές, μέσα από το νόμο της τεχνολογικής εξέλιξης, μπορούν να ξεπεράσουν την ανθρώπινη φύση, προβάλλοντας το «δράμα» της μηχανής με τον άνθρωπο και ταυτόχρονα το «δράμα» της σκέψης ενός επιστήμονα που υπήρξε πραγματικός «Αρμαγεδδώνας» για την ανθρωπότητα. |
|
 | Πετριχώρα14 Νοεμβρίου - 21 Δεκεμβρίου | Πολλαπλοί χώροι Η “Πετριχώρα” - Ηπειρώτικη ντοπιολαλιά του «πετριχώρ»: η ιδιαίτερη μυρωδιά της γης μετά τη βροχή - είναι μια συναρπαστική μυσταγωγική σκηνική εμπειρία που ζωντανεύει μια παράδοση αιώνων. Βασισμένη στο θρυλικό δημοτικό τραγούδι «Το Γιοφύρι της Άρτας» και τις βαλκανικές εκδοχές του, μας βυθίζει σε μιαν άλλη πραγματικότητα και μας παρουσιάζει την ιστορία της Λυγερής, από την πρώτη επαφή της με τη μοίρα, έως την τελική προδοσία από τον Πρωτομάστορα και τους υπόλοιπους συντοπίτες της, και το τραγικό χτίσιμό της στα θεμέλια του γεφυριού. Εννέα ηθοποιοί δημιουργούν μια πολυφωνική κοινότητα που μέσα από το παραδοσιακό τραγούδι, τα τελετουργικά σχήματα, και την μεστή ερμηνεία χτίζουν και γκρεμίζουν αδιάκοπα τον κόσμο της ιστορίας. Μια παράσταση του θεάτρου της επιτέλεσης που φέρνει τους θεατές πρόσωπο με πρόσωπο με την ίδια την ουσία της παράδοσης. Η “Πετριχώρα” είναι μια χώρα που δεν χτίσαμε, ένα τραγούδι που δεν έχει βρει τα λόγια να πει την αλήθεια, μια πορεία που καλούμαστε να αποφασίσουμε μαζί. |
|
 | Ο σαξοφωνίστας και καθηγητής του Ιονίου Πανεπιστημίου Δήμος Δημητριάδης παρουσιάζει ένα διεθνές κουιντέτο σε αποσπάσματα από τα έργα του Songs in Revolution και Dream Modes. Η μουσική περιλαμβάνει διασκευές τραγουδιών από το βαθύ ευρωπαϊκό και μεσογειακό παρελθόν και νέες συνθέσεις με υποβλητικό και κινηματογραφικό χαρακτήρα σε πρωτότυπες ρυθμικές και αυτοσχεδιαστικές φόρμες. Το κουιντέτο περιλαμβάνει κορυφαίους μουσικούς της νεότερης διεθνούς σκηνής της τζαζ: Αaron Goldberg (συνεργάτης μεταξύ άλλων των Joshua Redman, Wynton Marsalis, Betty Carter, Charles Lloyd, Kurt Rosenwinkel, Nicholas Payton, Al Foster, Freddie Hubbard) Ferenc Nemeth (συνεργάτης των Christian McBride, John Patitucci, Lionel Loueke, John Abercrombie), Πέτρος Κλαμπάνης και Ανδρέας Πολυζωγόπουλος. |
|
 | Το μουσικο-θεατρικό σχήμα Κατά-φωνή τραγουδά ένα ρεπερτόριο από τις δεκαετίες της ακμής των ιστορικών αστικών καφέ. Η φράση Γιάξεμπόρε, χαιρετισμός-παραφθορά του Γεια σου αμόρε, ζωντανεύει μέσα από ένα σύγχρονο μπουλούκι που συνομιλεί με τον Θίασο της ταινίας του Θ. Αγγελόπουλου. |
|
 | Μαζί τους θα είναι ο αγαπημένος τους φίλος και συνεργάτης, ο Πάνος Μουζουράκης. Για τον Στέφανο και τη Σοφία, ο Πάνος δεν είναι απλώς ένας σπουδαίος καλλιτέχνης, αλλά ένας δικός τους άνθρωπος· κάτι που κάνει κάθε στιγμή στη σκηνή μαζί του ακόμα πιο ξεχωριστή. Η συνάντησή τους προμηνύεται εκρηκτική και γεμάτη συναίσθημα· όπως ακριβώς είναι κάθε φορά που ο Πάνος ανεβαίνει στη σκηνή. Σε αυτήν τη συναυλία για να απολαύσουμε πανέμορφα τραγούδια, που επιλέχθηκαν με φαντασία, αγάπη και πάθος. Συνθέσεις του Στέφανου, με μεθυστικούς ρυθμούς και μελωδίες: από συναισθηματικά φορτισμένες μπαλάντες έως τραγούδια, εξωστρεφών διαθέσεων. |
|
 | O σούπερ σταρ των τενόρων Jonas Kaufmann έρχεται στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης πλαισιωμένος από τον βραβευμένο αρχιμουσικό Jochen Rieder και την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης. Ο Kaufmann έχει αφήσει την προσωπική του σφραγίδα σε εμβληματικούς ρόλους του γαλλικού, ιταλικού και γερμανικού ρεπερτορίου, διαπρέποντας παράλληλα στη φωνητική μουσική δωματίου. Οι ερμηνείες του χαρακτηρίζονται από τεχνική αρτιότητα και υποκριτική δεινότητα, ενώ οι κριτικοί τον έχουν επαινέσει για τη σπάνια μουσικότητα και εκφραστικότητά του. Έχει τιμηθεί με τις σημαντικότερες διακρίσεις της γαλλικής και της γερμανικής κυβέρνησης. Έγκριτα έντυπα (Opernwelt, Diapason, Musical America) και μουσικοί φορείς (Echo-Klassik, International Opera Awards) τού έχουν απονείμει βραβεία διεθνούς κύρους. |
|
 | Ο Placido Domingo Jr., εξαιρετικός τραγουδιστής, συνθέτης και παραγωγός, καθώς και γιος του θρυλικού τενόρου, κάνει το ντεμπούτο του στο ελληνικό κοινό με τη μαγευτική του συναυλιακή παράσταση «Volver – Anima Tango». Μία αξέχαστη εμπειρία που θα επισκεφθεί τη Θεσσαλονίκη, συνδυάζοντας μουσική, θέατρο και χορό, εμπνευσμένα από τη μαγεία και το πάθος του αργεντίνικου τάνγκο. Η παράσταση θα πραγματοποιηθεί με τη συμμετοχή του Buenos Aires Café Sextet, υπό τη διεύθυνση του βιρτουόζου ακορντεονίστα και μπαντονεονίστα Κριστιάνο Λουί, ο οποίος επιμελείται τις πρωτότυπες μουσικές ενορχηστρώσεις. Μαζί τους συμμετέχει η Ανναλίζα Μπιανκοφιόρε, ηθοποιός και τραγουδίστρια, η οποία προσδίδει δραματικότητα και καλλιτεχνικό βάθος μέσα από τη σκηνοθεσία της. Κορυφαίο σημείο της παράστασης είναι οι χορευτικές εμφανίσεις των εξαιρετικών Αργεντίνων καλλιτεχνών του τάνγκο, Εδουάρδο Μογιάνο και Φεντερίκα Γκουμίνα, που δημιουργούν την ατμόσφαιρα μιας αυθεντικής «milonga dei ricordi». |
|
 | Ο Kent Nagano θεωρείται ένας από τους εξαιρετικούς μαέστρους της εποχής μας, τόσο για την όπερα όσο και για την ορχηστρική μουσική. Με ασυνήθιστους συνδυασμούς ρομαντικών και σύγχρονων προγραμμάτων, έκανε τη σύγχρονη μουσική κορυφαία προτεραιότητα. Ως περιζήτητος προσκεκλημένος μαέστρος, ο Κεντ Ναγκάνο έχει συνεργαστεί με τις κορυφαίες διεθνείς ορχήστρες του κόσμου, όπως η Συμφωνική Ορχήστρα του Ραδιοφώνου της Βαυαρίας, η Φιλαρμονική του Μονάχου, η Συμφωνική Ορχήστρα του Λονδίνου, η Ορχήστρα Tonhalle της Ζυρίχης, η Συμφωνική Ορχήστρα του NHK και η Συμφωνική Ορχήστρα του Σικάγου και το Ensemble Modern. Η Dresdner Festspielorchester είναι ένα διεθνές σύνολο που ιδρύθηκε το 2012 για το Μουσικό Φεστιβάλ της Δρέσδης. Το βασικό της ρεπερτόριο βρίσκεται στη ρομαντική εποχή. Τα μέλη της ορχήστρας προέρχονται από διάσημους πρώιμους μουσικούς σχηματισμούς όπως η Ακαδημία Αρχαίας Μουσικής, η Ορχήστρα του 18ου αιώνα, το Balthasar Neumann Ensemble, το Orchester Révolutionnaire et Romantique, το Concentus Musicus Wien και το Il Giardino Armonico. |
|
 | Το Κέντρο Πολιτισμού Περιφέρειας Κεντρικής Μακεδονίας παρουσιάζει τη σπουδαία ερμηνεύτρια Άλκηστη Πρωτοψάλτη, στις 27 & 28 Νοεμβρίου, στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, με τη συνοδεία της Συμφωνικής Ορχήστρας Δήμου Θεσσαλονίκης, σε μια διπλή, μουσική γιορτή In Red. Η πρωτότυπη καλλιτεχνική πρόταση «Επίσημο Ένδυμα», που ξεκίνησε το 2019, παντρεύει τη συμφωνική ορχήστρα με κορυφαίους εκπροσώπους της έντεχνης και rock σκηνής, αναδεικνύοντας το προσωπικό τους αποτύπωμα, μέσα από τη μαγεία του συμφωνικού ήχου. Το πρώτο «Επίσημο Ένδυμα» παρουσιάστηκε τον Οκτώβριο του 2019 με τον Σταμάτη Κραουνάκη. Ακολούθησαν οι επιτυχημένες εμφανίσεις του Πάνου Μουζουράκη (2021), του Νίκου Πορτοκάλογλου (2022), του Αλκίνοου Ιωαννίδη (2023) και του Μίλτου Πασχαλίδη (2024). Φέτος, το «Επίσημο Ένδυμα» θα φορέσει η Άλκηστις Πρωτοψάλτη, η οποία ανεβαίνει στη σκηνή ως η πρώτη κυρία του θεσμού. Με επίσημη τουαλέτα, συμφωνικούς ήχους και τραγούδια που άφησαν εποχή, θα ντύσει δύο μοναδικές βραδιές με πάθος, λάμψη και συγκίνηση – στο χρώμα του κόκκινου. Το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης θα ντυθεί και αυτό στα κόκκινα δημιουργώντας την ατμόσφαιρα μιας μεγάλης γιορτής. |
|
 | Η μουσική παράσταση Στο Χριστό στο Κάστρο βασίζεται στο ομώνυμο διήγημα του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη. Μετά τη θερμή υποδοχή και τη μεγάλη επιτυχία της πρεμιέρας στη Βοστώνη, η παράσταση παρουσιάζεται στη Θεσσαλονίκη. Η Βασιλική Νευροκοπλή διασκεύασε μια συνεπτυγμένη μορφή του διηγήματος σε ιαμβικό δεκαπεντασύλλαβο με ομοιοκαταληξία, αποδίδοντας με πιστότητα το ύφος και τη γλώσσα του Παπαδιαμάντη. Ο Κυριάκος Καλαϊτζίδης συνέθεσε πρωτότυπη μουσική και μελοποίησε τους στίχους, αξιοποιώντας τα ηχοχρώματα και τις μελωδίες της βυζαντινής οκταηχίας. Πρόκειται για μια ιδιαίτερη μουσική παράσταση για μικρούς και μεγάλους, που μας ταξιδεύει στη Σκιάθο του 18ου αιώνα και αναδεικνύει με ευαισθησία την πίστη, την απλότητα και την αλληλεγγύη των απλών ανθρώπων, ενώ αποτυπώνει με γλαφυρότητα το ελληνικό ήθος και το ορθόδοξο πνεύμα της εορτής των Χριστουγέννων. |
|
 | Σάκης Σερέφας Εκδόσεις Μεταίχμιο Μια μητέρα πλησιάζει την προκυμαία της Θεσσαλονίκης στα 1963. Σε λίγα λεπτά, το βρέφος που κρατά στην αγκαλιά της βυθίζεται στη θάλασσα. Σε δύο μέρες, τα πρωτοσέλιδα οργιάζουν. Ο κόσμος τη γιουχάρει στην αναπαράσταση. Η σκύλα, η φόνισσα, η παιδοκτόνος. Γύρω της, στροβιλίζεται το σκοτεινό σύμπαν εκείνης της εποχής. Ένα ίδρυμα παρατημένων βρεφών που το ίδιο πρωί δεν δέχτηκε το βρέφος. Το ίδιο ίδρυμα διοχετεύει παρανόμως βρέφη που αγοράζονται στην Αμερική. Πολιτικά σκάνδαλα και μεσίτες βρεφών. Αλισβερίσια δημοσιογράφων και αστυνομίας, για να κουκουλωθεί το βρόμικο κύκλωμα. Πολιτικός που κάνει κομπίνες με τα οικόπεδα και τα βρέφη που πουλά ο κουμπάρος του. Νεογνά-μούμιες στις σοφίτες των παλιών σπιτιών της Αθήνας. Ο Ψυχρός Πόλεμος Αμερικανών και Ρώσων. Ένας Γάλλος Πρόεδρος που ξεψυχά ξεθεωμένος στην αγκαλιά της μετρέσας του.
Μια βρόμικη πραγματικότητα που τυλίγει το πτωματάκι του βρέφους σαν μαγαρισμένη φασκιά. Μια αληθινή ιστορία για μια μάνα που έγινε παιδοκτόνος από τη μια στιγμή στην άλλη. Ποια γρανάζια της εξουσίας και της κοινωνίας την οδήγησαν σε αυτή την πράξη; Μια αληθινή ιστορία που επινοεί τον μύθο της μέσα από την πραγματικότητα από την οποία πηγάζει. Γιατί κάθε ιστορία ανήκει σε αυτόν που την αφηγείται τελευταίος. |
 | ΑΡΧΑΙΑ ΜΑΚΕΔΟΝΙΑ
Μιλτιάδης Β. Χατζόπουλος
Εθνικό Ίδρυμα Ερευνών – Ινστιτούτο Ιστορικών Ερευνών Η Αρχαία Μακεδονία είναι το απόσταγμα μισού αιώνα αναζητήσεων του συγγραφέα για την Μακεδονία κατά την Αρχαιότητα. Αντικείμενό τους ήταν η ιστορική γεωγραφία, η προέλευση των Μακεδόνων, η γλώσσα τους, οι λατρείες και οι δοξασίες τους, οι πολιτικοί θεσμοί του μακεδονικού βασιλείου και γενικότερα τα ήθη και τα έθιμα των αρχαίων Μακεδόνων. Επειδή έργα Μακεδόνων συγγραφέων ουσιαστικά δεν σώζονται και ό,τι γνωρίζουμε γι’ αυτούς προέρχεται από αποσπασματικές πληροφορίες άλλων Ελλήνων και Ρωμαίων, συχνά εχθρών τους, ο συγγραφέας αναζήτησε την αλήθεια όχι μόνον στις βιβλιοθήκες, αλλά και στο πεδίο, περιδιαβαίνοντας τη μακεδονική γη για να ταυτίσει σύγχρονα ερείπια με αρχαία τοπωνύμια και να αναδιφήσει φθεγγόμενους λίθους και νομίσματα στις αίθουσες, αλλά ιδίως στις αποθήκες, των μουσείων. Από τις έρευνες αυτές αναδύθηκε ένας μέχρι πρόσφατα ελάχιστα γνωστός κλάδος του Ελληνισμού, ο οποίος συνέβαλε όσο δεν είχαμε φανταστεί στη διάδοση της ελληνικής λαλιάς και στη γένεση της ελληνιστικής οικουμένης. |
|
 | 3 - 28 Νοεμβρίου | Mέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης Νέος κύκλος εργαστηρίων ρομποτικής από την Eduact! Γνώρισε από κοντά τον κόσμο της εκπαιδευτικής ρομποτικής και του STEM μέσα από βιωματικά εργαστήρια που πραγματοποιούνται στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης. Τα τμήματα ξεκινούν σύντομα!
- Παιδιά ηλικίας 4 έως 16 ετών
- Έμπειροι εκπαιδευτές και βιωματικά εργαστήρια
- Ενίσχυση της δημιουργικής σκέψης και της επίλυσης προβλημάτων |
|
 | 15 - 23 Νοεμβρίου | Θέατρο «Αριστοτέλειον» Το θέατρο «Αριστοτέλειον» παρουσιάζει φέτος το μαγευτικό μολυβένιο στρατιώτη σε μια πρωτότυπη θεατρική διασκευή και σκηνοθεσία του Αναστάση Δεληγιάννη. Θα ζωντανέψει η μαγευτική ιστορία γεμάτη μελωδίες και χορό, που θα μας οδηγήσει σε μια ιστορία γεμάτη συναισθήματα και αξίες που φωτίζουν τις γιορτινές μέρες. Μια παράσταση για όλη την οικογένεια, που θα μας συντροφεύσει και θα μας ταξιδέψει μέσα στις γιορτές, εξιστορώντας μας την αγάπη, τη φιλία , τη δοτικότητα, την αλληλεγγύη. Μια μουσικο-θεατρική εκδοχή του κλασικού παραμυθιού του Χανς Κριστιαν Άντερσεν, με ένα πολυμελή θίασο που έρχεται να δώσει την ομορφιά των γιορτών και της ελπίδας. Ο Αναστάσης Δεληγιάννης αναζωογονεί το κλασικό παραμύθι με μια σύγχρονη μουσικοθεατρική προσέγγιση, μεταφέροντας μας στα πιο όμορφα Χριστούγεννα που έχουμε ζήσει. |
|
Δεν υπάρχουν σχόλια:
Δημοσίευση σχολίου
ΤΑ ΣΧΟΛΙΑ ΑΝΑΡΤΩΝΤΑΙ ME ΜΙΚΡΗ ΚΑΘΥΣΤΕΡΗΣΗ ΚΑΙ ΚΑΤΟΠΙΝ ΕΛΕΓΧΟΥ